«Качели» Фрагонара: пикантные детали, которые вы не заметили.

«Счастливые возможности качелей» – самая знаменитая работа французского художника Жана Оноре Фрагонара. Сочетание приятного глазу колориту с акцентированными сексуальными формами персонажей сделали работы этого художника востребованными среди покупателей, несмотря на ворчание критиков.

Молодой герой (слева) в кустах наблюдет за красоткой на качелях, которую раскачивает пожилой супруг, не замечающий прячущегося любовника.

Композиция представляет собой треугольник. Присмотритесь, все три фигуры соединяются при помощи линий вытянутых рук.

В запечатленный на картине момент девица, находясь в верхней точке траектории, дает возможность удачливому кавалеру заглянуть под свое платье (особая пикантность заключена в том, что дамы эпохи рококо не носили белья).

Такая щедрость оборачивается потерей туфельки, улетающей в статую Гарпократа древнегреческого бога молчания и секретов. Левой рукой он показывает жест молчания «Тсс!». А правой тянется к стрелам, намереваясь выстрелить в «жертв». Таким образом он демонстрирует свое расположение к молодым любовникам.

На голове главной героини мы видим шапобержер (пастушью шляпка), которая усиливает иронично-фривольный смысл произведения, так как в XVIII веке такие шляпки ассоциировались с внутренним благородством жителей сельских поместий, которые не были испорчены городскими соблазнами.

Следующая интересная деталь собака, изображенная на правой стороне картины. Традиционно собака считается символом верности, но этот очаровательный хвостатый друг своим истошным лаем пытается предупредить хозяина о похождениях молодой супруги.

Действие разворачивается в саду неслучайно: розовые кусты в эпоху рококо являлись символом женской сексуальности. Но есть здесь и ложка дёгтя.

Присмотритесь, складывается ощущение, что это вовсе и не сад, а непроходимая чаща. Кроны деревьев создают ощущение, что «внутри» картины темно, не считая просвета посередине, в котором и замирает на миг красавица на качелях. Все дело в том, что таким образом художник хотел снизить градус чрезмерной легкости.

Возможно, Фрагонар понимал, что такое поведение никого не сделает счастливым. И даже в тот момент, когда молодая супруга изменяет благоверному, она «сгущает» вокруг себя тучи.

Интересно, что темнота надвигается на всех героев: присмотритесь к верхней части картины, где виднеется грозовое облако.

В общем и целом «Качели» можно считать своеобразным живописным откликом на нравы французского общества XVIII века. А уж что говорить о свободе нравов, когда наличие любовника или любовницы не то, что было нормой, а прямо-таки из серии «стыдно не иметь».

В то время частные заказы предназначались для размещения в интимных комнатах богатых домов. В таких помещениях глава семьи мог наслаждаться искусством в мужской компании.

Кстати, в оригинале картина называется “Les Hasards heureux de l’escarpolette”, что можно перевести как «Сладостные опасности качелей». И теперь вполне понятно почему.

Достигший кульминации французский гедонизм завершился революцией и отрубленной головой Марии-Антуанетты, но слава о Фрагонаре как о развратном художнике пережила все.

Если вам интересны истории картин великих художников – приглашаем в наш новый паблик, где мы публикуем интересные истории из мира искусства – Картины. Живопись. Искусство