«ДОЛОЙ ШЕРСТЯНЫЕ ЧУЛКИ И ФЛАНЕЛЕВЫЕ РЕЙТУЗЫ!». Как выжившая пассажирка с «Титаника» изменила моду.

Она родилась в эпоху, когда дамы носили пышные юбки с огромными кринолинами, а ушла из жизни, когда они открыли для себя юбки короткие и узкие. Она, англичанка, отважно вторглась в мир моды, где почти безраздельно царили французы, и ввела в этот мир многое из того, что нам сегодня кажется само собой разумеющимся.

Именно она опередила модную индустрию почти на полвека, придумав всё, что сейчас стало привычным – модные показы, выпуск одним брендом одежды, парфюмерии и аксессуаров, поэтические названия для новых коллекций и даже прототип современного бюстгальтера! Она добилась огромного успеха, будучи женщиной, — и это в те времена, когда женщине полагалось быть хрупким цветком, украшающим жизнь мужчин.

И, наконец, она была на «Титанике» — и выжила… Вот только имя её знают, скорее, лишь те, кто интересуется историей моды, и поклонники легендарного фильма, а остальные, наверняка, даже не слышали.

История с «Титаником», действительно, выделила Люсиль Дафф Гордон из ряда других дизайнеров начала ХХ века. Но, к сожалению, спасение с легендарного корабля и громкий судебный процесс, связанный с предполагаемым подкупом команды в шлюпке, перекрыл в памяти наших современников все заслуги этой удивительной женщины. Её жизнь и карьера больше похожа на триумф современной бизнес-леди, а не на историю скромной викторианской барышни.

Люси Кристина Сазерленд родилась в 1863 году в Лондоне. Росла она в Канаде, а юность провела на Нормандских островах. Любовь к моде у Люси проявлялась ещё в детстве, когда она придумывала наряды для своей коллекции кукол. Она черпала вдохновение из старых семейных портретов, где дамы были изображены в красивых платьях. А позже стала шить одежду уже не куклам, а себе и сестре Элинор (которая в будущем станет известной писательницей).

В 21 год Люси вышла замуж за Джеймса Стюарта Уоллеса, от которого родила дочь. Но этот брак продержался 6 лет разве что на терпении Люси: её муж постоянно пил и изменял ей, в результате чего она решила развестись. Именно тогда о ней впервые громко заговорили – правда, в несколько скандальном ключе…

Дело в том, что в те годы бракоразводные процессы были редкостью и воспринимались как нечто недопустимое. Однако Люси не соглашалась молча терпеть грубое обращение супруга, как это делали сотни других женщин, и настойчиво требовала суд расторгнуть свой брак. Процесс длился невыносимо долго и причинял участникам настоящие страдания, но спустя три года Люси наконец-то была свободна. …Свободна, бедна и с ребёнком на руках.
⠀
Чтобы хоть как-то прокормить себя и маленькую дочку, она начала шить на заказ бельё и женские платья. Её первой клиенткой стала младшая сестра, Элинор Грин, которой суждено было стать известной романисткой и создательницей понятия «it-girl». Элинор посоветовала своим подругам обратиться к Люси за новыми нарядами, те рассказали о ней своим приятельницам. И постепенно дела Люси пошли в гору. Вскоре она арендовала маленькое помещение и открыла собственный магазинчик – Maison Lucile – модный дом «Люсиль».
⠀
На заре кинематографа профессии художника по костюмам не существовало, и актрисы появлялись в кадре в собственных платьях – какие считали нужными. Неизвестно, кто из актрис-звёзд была первой клиенткой Люсиль, но вскоре в её роскошных нарядах уже щеголяли Мэри Пикфорд и Гэби Дэслис, а графини с баронессами чуть ли не выстраивались в очереди у дверей её магазинчика.
⠀
Что же так привлекало женщин, способных позволить себе заказывать наряды у парижских кутюрье, в творениях скромной британской модистки? Скорее всего, ответ кроется в словах самой Люсиль, которая писала в своих мемуарах: «Я никогда не придумывала платье, не учитывая характера женщины. Считаю, что оно должно обязательно доставлять удовольствие своей владелице, стать частью её индивидуальности!». Таким подходом в наше время никого не удивишь, но тогда это было новаторством! Более того, Люсиль могла не просто сшить платье, но и создать весь образ в целом, включая аксессуары, причёску, шляпу…

И в жизни, и в работе она слыла настоящей бунтаркой: Люсиль открыла женщинам по обе стороны Атлантики невиданную доселе свободу. Она стремилась делать платья более открытыми, предлагала юбки с разрезами, ненавязчиво демонстрирующие ноги. Кроме того, Дом «Люсиль» первым начал выпускать женское бельё, подходящее к этой новаторской одежде – красивое и удобное. Она призывала отказаться от жёстких косточек в корсетах и сконструировала прообраз современного бюстгальтера. А ещё решилась на неслыханную смелость – предложила британкам шёлковое белье с кружевами, красивое и приятное к телу. Ведь до появления Люсиль на модной арене женщины довольствовались фланелью и батистом. Бельё по её эскизам словно кричало: «Долой викторианскую скромность, да здравствует соблазн и чувственность!». Люсиль богато украшала пеньюары и ночные сорочки, чего не наблюдалось ранее, и от клиенток не было отбоя – все хотели выглядеть дома не хуже, чем на светском приёме.
⠀
В своих воспоминаниях, опубликованных в 1932 году, она писала: «Я обрушилась на поражённый Лондон, Лондон фланелевых ночных рубашек, рейтуз, шерстяных чулок и объёмных нижних юбок, каскадами шифона, драпировками, столько же прекрасными, как в античной Греции». Наряды Люсиль делали женщину сексуальной — и для той поры это было вызывающе… Но так привлекательно! Старые леди возмущались, а молодые спешили сделать очередной заказ.
⠀
Люсиль много сотрудничала с театрами. После невероятного успеха её костюмов к постановке «Весёлая вдова» модный дом просто завалили заказами – все непременно хотели точно такое же платье или такую же шляпку, как у героини оперетты, хотя для широкой публики ранее Дом моды «Люсиль» шляпок не производил. «Торжество спектакля «Весёлая вдова» было также личным триумфом для меня, – писала Люси, – из всех пьес , что я одевала, а их было много, она была моей самой любимой. Шляпка «Весёлая вдова», которую я разработала для актрисы Лили Элси вошла в моду под названием «Люсиль».

Кстати, для Лили Элси, ведущей театральной актрисы Великобритании, Люсиль создала и сценический, и повседневный гардероб, а также по её просьбе дала рекомендации по макияжу и укладке. То есть была, как бы сказали сейчас, её личным стилистом!
⠀
По некоторым источникам, хронологически именно Люсиль была первым модельером, демонстрировавшим наряды на живых манекенщицах. Её показы больше напоминали маленькие спектакли с живой музыкой, цветами и загадочно мерцающими свечами. Гостям рассылались приглашения, раздавались маленькие программки, каждому платью присваивалось в высшей степени поэтическое название (например, «Звук вздоха» или «Кровоточащая душа»). А после показа непременно следовал фуршет с дорогим шампанским и светскими беседами. Неудивительно, что в «модную гостиную» Люсиль стремились попасть все светские дамы Лондона.
⠀
Работы становилось всё больше, статус клиенток был всё выше, и Люсиль понимала, что ей нужен верный соратник и помощник. И однажды она обратилась к бизнесмену Космо Дафф Гордону с предложением о сотрудничестве. И он ответил ей – предложением руки и сердца. Так Люсиль стала леди Дафф Гордон, а её модный дом взлетел к вершине славы.
⠀
К 1918 году Lucile Ltd приносил два миллиона долларов дохода ежегодно. Над созданием нарядов, белья и аксессуаров трудилось около двух тысяч человек. Люси стала первой известной бизнес-леди такого уровня. Мужчины, «игравшие» на том же поле, просто ненавидели её. Но Люси утверждала, что сопротивление, насмешки, презрение и осуждение со стороны консерваторов только вдохновляют её двигаться вперёд.
⠀
Магазины Lucile Ltd открывались по всей Европе и Америке, на бродвейской сцене актрисы появлялись в платьях «от Люсиль», а её клиентура теперь включала не только актрис, но и членов королевских семей Европы. Кого только не было среди её клиенток! Великая балерина Анна Павлова, герцогиня Мальборо, королева Испании, королева Румынии, наконец, супруга наследника Эдуарда VII, впоследствии Георга V — Мария Текская…

И все они хотели заполучить очередной прекрасный наряд с необычным романтическим названием, в котором можно было позировать для портрета или принимать гостей, освободившись от узкого корсета, но чувствуя себя при этом красивой и желанной.
⠀
В 1910 году Люсиль придумала юбку с разрезом, чем, конечно, потрясла множество чопорных дам. Но сама она считала: «Пусть бы я даже больше ничего и не сделала в жизни, но я показала, что женская ножка может быть воплощением красоты, а не только “частью тела”, о которой можно говорить только шёпотом, в примерочной». Кроме прочего, Люсиль была и первым представителем Высокой моды, который пошёл на сотрудничество с производством готовой одежды и с рассылкой по почте одежды, заказанной по каталогам. Под маркой «Люсиль» начала появляться не только одежда, но и обувь, аксессуары, духи, предметы интерьера, приятные мелочи — словом, всё то, что сегодня столь привычно для нас появляется в дополнение к основным коллекциям модных дизайнеров; но этого до неё не делал почти никто.
⠀
При этом Люсиль сама была чрезвычайно эффектной женщиной. Небольшого роста, изящная, с рыжими, тициановскими, волосами, она, умевшая, как никто, подобрать клиенткам то, что будет им к лицу, умела подать и себя. Изысканные наряды, длинные нити жемчуга, роскошные головные уборы — недаром её часто называли «женщиной, которая одевается лучше всех в мире». Она была, как сказали бы сейчас, «иконой стиля». Её фотографировали, у неё брали интервью, о ней писали. Она и сама писала — конечно же, о моде (скажем, для журнала «Харперс Базаар»), и к кому прислушиваться, как не к той, кто одевает королев и звёзд сцены и кино, к той, чьи коллекции покорили Париж, саму столицу моды.
⠀
В 1910 году бизнес Люсиль расширился филиалами в Нью-Йорке (именно американские филиалы потом помогут её делу выжить в годы Первой мировой войны, когда десятки модных домов оказались банкротами). Но именно из-за этих филиалов Люси с мужем оказались на злополучном «Титанике» под вымышленной фамилией мистера и миссис Морган…

«Первые дни пересечения океана были без осложнений. Как и все остальные я была очарована красотой лайнера. Я никогда не мечтала о плавании в такой роскоши … моя прелестная маленькая каюта, с её электрическим нагревателем и розовыми шторами привела меня в восторг. Всё в этом прекрасном корабле успокаивало меня», – вспоминала Люси первые впечатления от поездки в Нью-Йорк. А вскоре она вместе с мужем оказалась на печально известной «шлюпке миллионеров» – вместо сорока человек на борту было всего 12, потому что один из спасшихся пассажиров угрожал отстреливаться от нежеланных «соседей». Однако история чудесного спасения с «Титаника» стоила супругам Дафф Гордон и денег, и нервов – за ней последовали многочисленные суды, обвинения и урон репутации. Спасение в «шлюпке миллионеров» породило слухи о том, что Дафф-Гордон якобы подкупил лодочную команду, чтобы те не возвращались спасать утопающих, в страхе, что тогда они все утонут. Долго ещё чету Дафф-Гордонов вызывали на допросы, пресса атаковала пару ежедневно, но в итоге — окончательный отчёт по расследованию установил, что Дафф-Гордоны не мешали команде спасать утопающих и никого не подкупали.
⠀
Кстати, на волосок от смерти леди Дафф-Гордон снова оказалась три года спустя после гибели «Титаника». Она заказала билет на борт британского трансатлантического пассажирского лайнера «Лузитания», но накануне отменила поездку из-за болезни. Как известно, «Лузитания» была потоплена немецкой торпедой 7 мая 1915 года.
⠀
Какое-то время салоны и магазины Люсиль ещё приносили прибыль: причём, по большей части американские. Европейские же потерпели фиаско – в годы Первой мировой войны дома мод стали массово закрываться, а население обеднело и им стало не до покупки дизайнерских нарядов. В 1920-х годах бизнес уже едва держался на плаву, а его крушению поспособствовал тот факт, что Люси овдовела и лишилась покровительства авторитетного и богатого избранника. Последний её салон был закрыт во Франции в середине 1930-х годов. В этот же период скончалась и его владелица и основательница, которая с 71-летнего возраста жила в доме престарелых.

Эпоха, когда Люсиль царствовала в моде, к тому времени давно прошла, но многое из того, что она придумала, продолжало развиваться, равно как и многое, из того, что она сказала, верно до сих пор. Например, нужно ли пытаться следовать моде? Выбор за вами: «Мода — для большинства, стиль — для немногих».

Приглашаем в наш паблик с интересными высказываниями известных людей. Подпишитесь, чтобы не потерять – Великие цитаты